大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于电影就是电影的问题，于是小编就整理了2个相关介绍电影就是电影的解答，让我们一起看看吧。

1. 你怎么理解电影八佰的主题与寓意
2. 什么是电影？电影的灵魂是什么

你怎么理解电影八佰的主题与寓意

电影八佰的主题与寓意：

其实就是讲述了当时那个时代国人的觉醒和牺牲，网络上讨论最为激烈的就是关于美化国军和还原历史的问题，但事实上这部电影最终想表达的主题只是牺牲和觉醒，这两者相辅相成，互为递进的存在。

首先导演是从军人内部着手，是先觉醒后牺牲，这个内容主要是从主演欧豪、姜武、张译三个人物线来讲述，这中间的变化过程描述的很清晰明了，看过的人几乎都能明白。

而另一方面则是从来自四行仓库的军人和来自对岸租区着手，表达是先牺牲后觉醒的过程，从一开始来自民众的壮烈赴死所带来影响，这种精神深深鼓舞了整个租区和仓库的人，于是这种精神就全面延伸开来。

电影画面太感人了，很多画面历历在目，电影是拍的很成功，票房就能证明一切，只是看完以后觉得电影里面我们人类所面对的战争苦难之时，所出现的各种表现和心理反应，也不禁让人想起一句古诗“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”。

什么是电影？电影的灵魂是什么

电影是一种艺术的表现形式，艺术有很多种表现形式。艺术大致可以分为两种，一种是时间艺术，一种是空间艺术，电影和音乐就属于时间艺术，因为它们是一段时间里发生的，绘画和建筑这类就是空间艺术，也就是说，只要你灵感来的时候，脑子里闪过一个画面，就可以用笔把它记录下来。

那电影作为一种新的艺术表现形式，它融合了画面，声音，还有演员的表演，相对比较复杂，但是也比较形象，可以把一些思想上的东西具象的展现给观众。对于电影有很多种解读，每个人有每个人的理解，这也正是艺术的伟大之处，不是冷冰冰的数字，而是对每个人产生的影响是不同的。

很多人认为电影的灵魂肯定是有一个好的剧本，讲一个好的故事。但是也不是有了好剧本就能拍出好电影的，中国的历史这么悠久，根本就不缺好的故事，问题是没有好的导演把它们拍出来。我个人觉得导演才是一部电影的灵魂所在，能不能把故事讲好，这就需要导演的能力了，有的人以为导演就是拿个话筒指挥就行，如果真这么简单，那不是人人都当导演了。导演的能力直接决定了电影出来的效果，而导演的能力差别就在于讲故事的方式不一样，因为电影是融合音乐，画面，和表演的，把这些元素融合在一起就构成了镜头语言，也就是说电影的讲故事方式靠的是镜头，而镜头里面的一切都是导演在控制，只要电影不是那种乱七八糟乱拍一通的，电影的某一个地方特别出彩，都会让整个电影的质量有很大的提升。所以有很多电影，看起来很简单，基本上就是一句话就能讲完的故事，但是在导演的精心设计下，可以变成一部两个小时的电影，举个例子你就明白了，杜琪峰的《PTU》，故事就是说一个警察的枪丢了，然后同事帮他找，就是这么简单的一个故事，导演硬是讲了90分钟，而且电影的完成度很高，这就是导演的厉害之处，所以与其说剧本是电影的灵魂，不如说导演才是整个电影的灵魂所在。

优秀的电影和烂电影啊，这个就简单的来跟你说说了，你看过以后，觉得里面有的信息帮助到了你，或者让你的世界观有了提升，那么你就可以简单的定义它为优秀的电影，但是也不缺乏那些纯粹的商业电影，而且也拍得不错的，比如卡梅隆的电影，虽然是纯粹的商业电影，但是里面的价值观是值得我们学习的，《泰坦尼克号》就是很好的例子，至少它让你明白了，什么是爱情。烂电影这就不用多说了吧，基本上你听起来闻起来看起来就觉得它是一部烂片的话，那肯定就是一部烂片了。还是给你举个例子吧，只要你看到有小沈阳出现的电影，那就是烂片的标准。

电影是一种艺术的呈现，这是一门可以容纳文学、戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈等多种艺术的综合艺术，但它又具有独自的艺术特征。每个人的观赏点不一样。电影的意义在于看电影的人，如果欣赏者自己有深厚的思想底蕴，那么电影就能实现他的意义。电影就若书，发人深思，引人遐想！

电影以电影技术为手段,以画面和音响为媒介;在荧屏上运动的时间和空间里创造形象,再现和反映生活.既然影片反映的是生活,无论是对生活的写实,回忆还是预测幻想,总是离不开特定的人文因素的.也就是说电影和文化有着很深的联系，不同的时期电影所表达的文化也是不相同的,它可以代表一个时期,也可以代表一个国家一个民族,甚至是一个梦想，那么也就可以简单的说能给我们正能量的它就是电影的灵魂。

我是文子心语，我来回答这个问题。

先说什么是电影？电影是一门可以容纳文学、戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈等多种艺术的综合艺术，但它又具有独自的艺术特征。

文学依靠语言塑造形象，反映生活。但无论文学作品中的人物如何鲜明、生动，读者都无法直接看到曹雪芹笔下的林黛玉，托尔斯泰笔下的玛丝洛娃……只能依靠自己的想象去补充。

绘画是通过鲜明的线条和形体来表现生活的，也是可见的视觉艺术。但无论达·芬奇的《最后的晚餐》如何逼真，列宾的《伊凡杀子》如何悲壮，它的画面却都是静止的，而且一幅作品只能表现人物的一种精神状态或生活的一个片段。

戏剧依靠演员的动作表演生活，通过演员的对白给予观众以深刻的感受。但是人物的某些内心活动，单靠形体动作则无法表现。有些生活中的事物也无法搬上舞台，如武松打虎，舞台上就不能出现真老虎。

但相对于电影来说，这一切都不是问题。它可以运用各种摄影技术使人物和场景，可远可近，可大可小，给观众的视觉离下了鲜明的印象。而且电影镜头具有分切和组合的功能，产生了蒙太奇这种艺术性极强的电影组接技巧，可以带观众上天入地，回首原古，向往未来，潜入梦境，凡思维能及的地方都能极目可见。这样，观众不仅可以看到黛玉的一颦一笑，通过特技看到武松与真老虎搏斗，还可以通过电影镜头的运动看到“伊凡杀子”这场悲剧发生的前前后后……

由此可见，电影艺术在表现力上不但具有其他艺术的特征，而且从一定意义上讲，超过了其他的艺术。但是，作为一门综合艺术，如果离开了文学、戏剧、绘画、摄影、舞蹈、雕塑等其他姐妹艺术，电影也就失去了它的魅力所在。

电影做为文学艺术的其中一个门类，它和其他艺术门类一样，也具有思想性和艺术性这两个很重要的属性。一部电影如果思想性平平淡淡，或者消极颓废，或者轻飘无份量，那这部电影也就缺少了它该有的教化作用，那一这种电影就属于没有灵魂的作品。反之，如果一部电影作品说教味道太浓，没有或者少有艺术观赏价值，给人以味同嚼蜡之感，那么这部电影同样属于失败的作品。

千万不要小瞧了观众的观赏水平，他们虽然对艺术的标准和喜好不同，但却有着不可小瞧的关于真、善、美的评判标准。好的电影作品既要反映出普通民众关注的社会现实问题，具有一定的教育意义，还能给观众较大的思维空间。而达到这种标准的前提是，电影作品必须具有一定的艺术感染力，不但让观众喜闻乐见，而且能够给观众带来美的享受。

到此，以上就是小编对于电影就是电影的问题就介绍到这了，希望介绍关于电影就是电影的2点解答对大家有用。